Δείτε όσα μπορείτε να κάνετε για να περάσετε ωραία την Παρασκευή και το Σαββατοκύριακο (19-21/4) στη Θεσσαλονίκη. Στην agenda του τριημέρου θα βρείτε πολλές επιλογές για ψυχαγωγία και έξοδο όπως θεατρικές παραστάσεις, μουσικά event, εκδηλώσεις, δράσεις για μικρούς και μεγάλους, κινηματογραφικές προβολές, εικαστικές εκθέσεις.
Γεύσεις
Για αυθεντικά φαλάφελ στο κέντρο της Θεσσαλονίκης
Τα τελευταία χρόνια το street food στην συμπρωτεύουσα έχει αρχίσει να αλλάζει και μαζί μ’ αυτό και οι προτιμήσεις των Θεσσαλονικέων. Το φαλάφελ για αιώνες μάς περιτριγύριζε, χωρίς ποτέ να περάσει τα σύνορά μας. Όπως, όμως, συμβαίνει με τον φανατισμό του Έλληνα με κάθε νεόφερτη λιχουδιά… ήταν να μην έρθει! Το απόλυτο street food με αραβική προέλευση έχει κατακτήσει την πόλη και τα φαλαφελάδικα ξεφυτρώνουν σε κάθε γωνιά, σε κάθε γειτονιά.
Δείτε όλο το αφιέρωμα ΕΔΩ
Το παντοπωλείο Olicatessen διοργανώνει τη «Γιορτή του Παραγωγού» στην Αγορά Μοδιάνο
Η «Γιορτή του Παραγωγού» έρχεται από το σύγχρονο παντοπωλείο Olicatessen, στον εμβληματικό χώρο της Αγοράς Μοδιάνο, στην καρδιά της Θεσσαλονίκης. Η Κεντρική Αγορά Τροφίμων μετατρέπεται σε ένα μεγάλο φιλόξενο τραπέζι και αγκαλιάζει μερικούς από τους πιο σπουδαίους συνεργάτες του Olicatessen, που διακρίνoνται για την υπεροχή στην ποιότητα και γεύση των προϊόντων τους!
Μια ολοήμερη εκδήλωση γευσιγνωσίας, με σκοπό την ανάδειξη των υπέροχων Ελλήνων παραγωγών και των εξαιρετικών προϊόντων τους. Με τα σταντ των παραγωγών να κατακλύζουν τον κεντρικό διάδρομο της Αγοράς Μοδιάνο, από τις 11:00 μέχρι τις 17:00, ο κόσμος θα έχει την ευκαιρία να γνωρίσει τα πρόσωπα πίσω από τα προϊόντα, να μάθει από πρώτο χέρι για την ιδέα, την εξέλιξη, την προσπάθεια και το αποτέλεσμα των παραγωγικών τους κόπων, και φυσικά να δοκιμάσει τα μοναδικά προϊόντα τους.
Το Σάββατο 20 Απριλίου, ελάτε να γιορτάσουμε όλοι μαζί τον πλούτο της ελληνικής παραγωγής, μέσα από ένα μοναδικό ταξίδι στην γεύση, με πρωταγωνιστές τα ελληνικά προϊόντα, μερικών εκ των καλύτερων παραγωγών!
Season closing party σε μια βραδιά με «παράνομα» cocktails στα Λαδάδικα
Ο όρος Speakeasy (μίλα ήσυχα), αναφέρεται σε κρυφά bars που, κατά κύριο λόγο, έκαναν την εμφάνιση τους τον 19 ο αιώνα, στην Αμερική, και εξαπλώθηκαν κατά την εποχή της ποτοαπαγόρευσης, όπου οι θαμώνες κατανάλωναν «παράνομα» τα αγαπημένα τους αποστάγματα και cocktails, ξεχνώντας όλα τους τα προβλήματα.
Το άψογο service, η ενημερωμένη cocktail list, οι επιλογές των πούρων, τα ιδιαίτερα αποστάγματα, η επιβλητική μπάρα, το ρετρό σαλόνι, και η ταξιδιάρικη, από jazz μέχρι swing, μουσική είναι λίγες από τις εκπλήξεις που μπορεί κανείς να συναντήσει
Season finale – Speakeasy Floor Hosts Nefeli
Αυτή την Πέμπτη, το Speakeasy floor κλείνει μία απολύτως επιτυχημένη χρονιά γιορτάζοντας με φίλους και με guest djs.
info
Πέμπτη 18 Απριλίου 2024 μετά τις 20:30
Speakeasy floor, Λυκούργου 3
Τ: 231 090 0666
Τα πιο λαχταριστά παγωτά που πρέπει να σε συντροφεύουν στις βόλτες σου στην πόλη
Ο έρωτας για το παγωτό ξεκινά από την παιδική μας ηλικία και μας ακολουθεί για μια ζωή. Γιατί, όταν είσαι μικρός και ακούς τη μαγική φράση «θα σου πάρω παγωτό», αυτόματα λύνονται τα περισσότερα προβλήματά σου. Αλλά και όταν μεγαλώνεις πόσες φορές δεν έχεις γίνει ένα κλικ πιο ευτυχισμένος μετά την πρώτη δαγκωνιά;
Γυρίσαμε όλη την πόλη, δοκιμάσαμε και σας πάμε βόλτα στα καλύτερα σημεία για παγωτό στη Θεσσαλονίκη. Δροσιστείτε!
Δείτε όλο το αφιέρωμα ΕΔΩ
Πίνουμε craft μπίρες στη Θεσσαλονίκη
Η μπίρα έχει φανατικό κοινό και όχι άδικα. Θεωρείται το δημοφιλέστερο ποτό, όταν θα βγεις έξω με την παρέα. Οι επιλογές πολλές, από ιδιαίτερες lager, αρωματικές Pale Ale και IPA, μέχρι στιβαρές μαύρες μπίρες stout, οι εγχώριες μικροζυθοποιίες αποδεικνύουν ότι παράγουν διαμαντάκια που μπορούν να συναγωνιστούν επάξια τις αντίστοιχες του εξωτερικού. Τα τελευταία χρόνια ο όρος “craft μπίρα” είναι ίσως από τους πιο πολυσυζητημένους σε μπαρ, εστιατόρια, ή club. Αλλά τι κάνει στην πραγματικότητα μια μπίρα να παίρνει τον τίτλο της “craft beer”;
Δείτε όλο το αφιέρωμα ΕΔΩ
Θέατρο
Σκηνές από έναν Γάμο
Σκηνές από ένα γάμο» σε σκηνοθεσία Έλενας Καρακούλη, το συγκλονιστικό αριστούργημα του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν μετά την επιτυχημένη πορεία του στο Σύγχρονο Θέατρο έρχεται στο θέατρο Αυλαία για λίγες μόνο παραστάσεις.
Οι «Σκηνές από ένα γάμο» γράφηκαν ακριβώς 50 χρόνια πριν, αρχικά ως τηλεοπτική σειρά και έπειτα ως κινηματογραφική ταινία με παγκόσμια επιτυχία. «Χρειάστηκαν δυόμισι μήνες για να γράψω αυτές τις σκηνές. Μου πήρε μια ολόκληρη ενήλικη ζωή για να τις ζήσω» έλεγε ο Μπέργκμαν.
Πράγματι, η ιστορία της Μαριάννε και του Γιόχαν αποτυπώνει με αδυσώπητη ειλικρίνεια και σχεδόν ντοκουμενταρίστικο ρεαλισμό τα στάδια μιας συζυγικής σχέσης.
Κρατώντας την δομή και τους υπέροχα ειρωνικούς τίτλους των «σκηνών», η Έλενα Καρακούλη σκηνοθετεί τη Μαρίνα Ασλάνογλου και τον Νίκο Ψαρρά σε μια παράσταση για το πεδίο συνάντησης, αλλά και σύγκρουσης με τον Άλλον.
Μοναδικές θεατρικές στιγμές, συγκλονιστικές ερμηνείες σε μια παράσταση που μας αφορά.
info
Από την Τετάρτη 17 Απριλίου έως την Κυριακή 21 Απριλίου 2024
Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136
Τετάρτη: 19:00
Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο: 21:00
Κυριακή: 20:00
Εισιτήρια: Γενική είσοδος 20€
Φοιτητικά- Άνω των 65 -Ανέργων 18€
Προπώληση και κρατήσεις στο ταμείο του θεάτρου 2310 023 0013
Κάθε Πέμπτη Κύριε Γκρην
H Non Grata Productions παρουσιάζει, στο Θέατρο Radio City,για λίγες μόνο παραστάσεις, το πολυβραβευμένο αριστούργημα του Τζεφ Μπάρον «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην» με τον Γιώργο Κωνσταντίνου στο ρόλο του κυρίου Γκρην και τον Αποστόλη Τότσικα στο ρόλο του Ρος Γκάρντινερ.
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
Ένας μοναχικός Νεοϋορκέζος, ο κύριος Γκρην ο οποίος έχει αποτραβηχτεί μετά το θάνατο της γυναίκας του στο διαμέρισμά του στο Μανχάταν δέχεται τις επισκέψεις ενός νεαρού ο οποίος εργάζεται σε μια μεγάλη πολυεθνική εταιρεία. Η σχέση αυτή θα αλλάξει για πάντα και τους δύο. Θα σύρει τον καθένα έξω από τη ζώνη ασφαλείας του, θα απειλήσει τις επιφανειακές τους βεβαιότητες, θα απαλύνει τα αγκάθια τους.
Οι δύο αυτοί τόσο γνώριμοι σε όλους μας χαρακτήρες ο ηλικιωμένος Γκρην και ο νεαρός Ρος που τους έφερε κοντά ένα επιπόλαιο ατύχημα, θα διανύσουν όλη την ανθρώπινη διαδρομή από το ξεκαρδιστικό γέλιο ως τα πιο λυτρωτικά δάκρυα συγκίνησης. Μαζί θα καταργήσουν την απόσταση που τους χωρίζει και θα γίνουν – με έναν τρόπο βαθύ και αμετάκλητο – συγγενείς.
Ένας θεατρικό έργο – ύμνος στη διαφορετικότητα που έχει παιχτεί σε περισσότερες από 50 χώρες, αποσπώντας πολλαπλά θεατρικά βραβεία. Μια σύγχρονη ιστορία που προτείνει την ανθρώπινη τρυφερότητα ως βασικό όπλο αντίστασης στις θηριωδίες του παρελθόντος αλλά και τις αγκυλώσεις του παρόντος.
Δυο μοναξιές που συναντιούνται για να βγουν μαζί έξω από το καβούκι, προς το φως.
ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ (με αλφαβητική σειρά)
Γιώργος Κωνσταντίνου & Αποστόλης Τότσικας
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Τζεφ Μπάρον
Μετάφραση: Τζεφ Μπάρον & Κώστας Γάκης
Σκηνοθεσία – Μουσική σύνθεση: Κώστας Γάκης
Σκηνογραφία: Αντώνης Χαλκιάς
Ενδυματολογία: Μάριος Ράμμος
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Νατάσα-Φαίη Κοσμίδου
Βοηθός Σκηνογράφου: Ελεονώρα Καραβανή
Φωτογραφίες/Τίζερ: Πάτροκλος Σκαφιδάς
Γραφιστική Επιμέλεια: Truly.gr
Διαχείριση Social Media: Γιάννης Βαλτινός
Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης ([email protected])
Οργάνωση παραγωγής: Φωτεινή Κυμπαροπούλου
Εταιρεία Παραγωγής: Non Grata Productions
ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ
Για ομαδικές κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στο 6982 047 322
(Κυμπαροπούλου Φωτεινή | Υπεύθυνη παραγωγής)
info
Από την Παρασκευή 19 Απριλίου 2024
Κάθε Παρασκευή (21:00), Σάββατο (21:00) και Κυριακή (19:00)
Radio City Theatre, Βασ. Όλγας 11 & Παρασκευοπούλου 9
Εισιτήρια: more.com
Ο Ρωμαίος και Αννέτα
Όταν η αγάπη κυριαρχεί….
Ο έρωτας είναι αυτός που κυριαρχεί στη νέα παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος που έρχεται το Σάββατο 13 Απριλίου, στο Μικρό θέατρο της Μονής Λαζαριστών, σε σκηνοθεσία Άννας Φόνσου.
Το ρομαντικό δράμα «Ρωμαίος και Αννέτα» του σπουδαίου συγγραφέα Ζαν Ανούιγ θα θυμίσει στους θεατές τον ρομαντισμό, και τη θυσία που χρειάζεται να γίνει για έναν μεγάλο έρωτα.
Ο ποιητικός λόγος του κειμένου, ο ρομαντισμός αλλά και ο ρεαλισμός αναδεικνύονται μέσα από τις ερμηνείες των ηθοποιών.
Η Άννα Φόνσου βάζει τη σκηνοθετική της σφραγίδα στο αγαπημένο έργο του Αλέξη Σολομού, τη μετάφραση του οποίου είχε κάνει ο ίδιος, για αυτό και η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του.
Είναι η πρώτη φορά που το ΚΘΒΕ ανεβάζει έργο του σπουδαίου Γάλλου δραματουργού. Ένα έργο εξαιρετικής μαεστρίας, που με σαρκαστική διάθεση αναμετριέται με την απόγνωση και την απελπισία των χαρακτήρων του.
Συντελεστές
Μετάφραση: Αλέξης Σολομός
Σκηνοθεσία: Άννα Φόνσου
Κοστούμια: Άννα Φόνσου
Σκηνικά- Κοστούμια: Δανάη Πανά
Μουσική: Γιώργος Ανδρέου
Φωτισμοί: Στέλιος Τζολόπουλος
Βίντεο: Βαλλεντίνα Κόπτη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Καραμήτρη
Οργάνωση παραγωγής: Μαριλύ Βεντούρη
Παίζουν:
Έφη Δρόσου: μητέρα
Χρύσα Ζαφειριάδου: Αννέτα
Αίγλη Κατσίκη: Τζούλια
Νίκος Νικολάου: Πατέρας
Γεράσιμος Σοφιανός: Φρέντερικ
Δημήτρης Τσιλινίκος: Ταχυδρόμος
Κωνσταντίνος Χατζησάββας: Λουκιανός
Έκτακτη αντικατάσταση: Ελένη Μισχοπούλου
info
Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών: Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη
Πρεμιέρα: Σάββατο 13 Απριλίου 2024, 21:00
Προπώληση: ntng.gr |more.com | 2117700000|
Πληροφορίες- κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ
Ώρες παραστάσεων
Τετάρτη: 19:00
Πέμπτη- Παρασκευή: 21:00
Σάββατο: 18:00- 21:00
Κυριακή: 19:00
Η «Οικογένεια Μπες Βγες», ανεβαίνει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη
Η θεατρική διασκευή του ομότιτλου διηγήματος του Γιάννη Ξανθούλη, Οικογένεια Μπες Βγες, ανεβαίνει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη, στο θέατρο Τ. Πρόκειται για ένα κράμα θρίλερ και κωμωδίας με γκροτέσκ αισθητική, που καυτηριάζει τον θεσμό της ελληνικής οικογένειας, την υποκρισία, την σήψη, αλλά και την βλακεία που κυριαρχεί στον κόσμο των μεγάλων. Έναν κόσμο στον οποίο μόνο το παιδικό βλέμμα είναι ικανό να διακρίνει την αλήθεια.
Τι θα δείτε;
Η μικρή Σίσσυ, κόρη της ζάμπλουτης οικογένειας Πουστοδούλου, που στην κατοχή της είναι εδώ και εξήντα χρόνια η μεγάλη βιομηχανία προφυλακτικών Μπες-Βγες, ωριμάζει με ταχύτατους ρυθμούς. Εγκλωβισμένη στο παιδικό της σώμα, η Σίσσυ θέλει να γνωρίσει τον κόσμο, να ανακαλύψει την αλήθεια που απλώνεται πέρα από τους φράχτες του αρχοντικού και φυσικά, να λύσει το μυστήριο των φόνων που ξεκληρίζουν ένα-ένα τα μέλη της οικογένειάς της. Πόσο μακριά μπορεί να φτάσει;
Συντελεστές
Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Κατερίνα Νικολάτου
Σκηνογραφία-Ενδυματολογία: Λουίζα Μαρία Χαραλάμπους
Φωτισμοί: Σωτήρης Ρουμελιώτης
Σχεδιασμός αφίσας: Ζωή Καλογιάννη
Φωτογραφίες: Πάρης Κυρκιώτης και Σοφιάννα Κοκκίνη
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Τότσκα
Οργάνωση παραγωγής: Εταιρεία Θεάτρου Monks
Παίζουν: Λυδία Καλογιάννη, Δημοσθένης Μιχαηλίδης, Άννα Μαρία Μπογιατζόγλου, Γρηγόρης Φρέσκος
info
19-22 & 25-28 Απριλίου 2024
Ώρα έναρξης 21.15, Κυριακές 20.00
Θέατρο Τ, Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16
Εισιτήρια:
Κανονικό 12€
Φοιτητικό, Ανέργων, ΑμεΑ, Πολυτέκνων, Άνω των 65 10€
Θεατρική Ατέλεια 7€
https://www.more.com/theater/oikogeneia-mpes-bges-tou-gianni-ksanthouli/
Διάρκεια: 75 λεπτά
Πληροφορίες για εισιτήρια στο 2310 854 333
Προσοχή! Στην παράσταση πραγματοποιείται χρήση φωτιστικών εφέ strobe.
Γκρικ Σάμερ: είναι μία κατάσταση του νου
Η ομάδα θεάτρου Motivo παρουσιάζει την παράσταση «Γκρικ Σάμερ: είναι μία κατάσταση του νου», στο Δημοτικό Θέατρο Άνετον την Τετάρτη 17 και Πέμπτη 18 Απριλίου, στο πλαίσιο της διοργάνωσης «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2022″ του Δήμου Θεσσαλονίκης. Η παράσταση δημιουργήθηκε ως διπλωματική σκηνοθεσίας στο Τμήμα Θεάτρου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και η ομάδα συστήνεται με αυτή για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό στην Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης 2024.
Το σύμπαν του «Γκρικ Σάμερ» μεταφέρεται στη σκηνή μέσα από προσωπικές αφηγήσεις, ιστορικά ντοκουμέντα και συνεντεύξεις. Τέσσερις ηθοποιοί που επανεπισκέπτονται τα καλοκαίρια της ζωής τους, αναβιώνουν την ιστορία και την εξέλιξη του ελληνικού καλοκαιριού από το ένδοξο 2004 μέχρι σήμερα. Από τις ξέγνοιαστες διακοπές της παιδικής ηλικίας στις σκληροπυρηνικές σεζόν της ενήλικης ζωής, τις αναμνήσεις υπογράφει ο σουρεαλισμός του να είσαι κάτοικος, τουρίστας, φοιτητής και εργαζόμενος στην χώρα των ρουμς του λετ, των γκρικ τάβερνς, των γκρικ σούβενιρς και η ολοένα και εντονότερη απομυθοποίηση του περίφημου σλόγκαν «live your myth in Greece».
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σύλληψη / Σκηνοθεσία / Μουσική επιμέλεια: Λυδία Ανεστοπούλου
Κείμενα / Έρευνα: Η ομάδα
Σκηνογραφική / Ενδυματολογική επιμέλεια: Ελπίδα Ζάντνικαρ
Σχεδιασμός φωτισμών: Σωτήρης Ρουμελιώτης Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίνα Καζόλη
Φωτογραφίες / Trailer: Bobina Films
Παραγωγή: 11 Grey Studio
Επί σκηνής: Ιφιγένεια Δατσιάδου, Εμμανουήλ Δραμηλαράκης, Μαρίνα Καζόλη, Μαριάνθη Ξυνταριανού – Τσιροπινά
Ημέρες και ώρες παράστασης:
Τετάρτη 17 Απριλίου, στις 21:00.
Πέμπτη 18 Απριλίου, στις 21:00.
στο Θέατρο Άνετον, Παρασκευοπούλου 42.
Εισιτήρια: 10€ κανονικό | 8€ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, ατέλειες)
Κρατήσεις στο τηλ. 6989182455 και με μήνυμα
στο Instagram στο προφίλ @motivotheatregroup
Προπώληση: ticketservices.gr
ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ
Τετάρτη 17 Απριλίου 2024
Πέμπτη 18 Απριλίου 2024
ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ
21:00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
10€ κανονικό
8€ μειωμένο *
*(φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, ατέλειες)
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
TICKET SERVICES
– online: www.ticketservices.gr
– τηλεφωνικά: 2107234567
Ο Καλός άνθρωπος του Σετσουάν
«Ο καλός άνθρωπος του Σε Tσουάν» είναι η νέα παραγωγή του ΚΘΒΕ που θα παρουσιαστεί στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου, τον Απρίλιο, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά. Είναι η πρώτη συνεργασία του σκηνοθέτη με το ΚΘΒΕ και η πρώτη φορά που ο ίδιος σκηνοθετεί έργο του μεγάλου Γερμανού δραματουργού Μπέρτολτ Μπρεχτ.
«Ο καλός άνθρωπος του Σε Tσουάν», ένα από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας είναι μια διαχρονική σπουδή χαρακτήρων και συμπεριφορών, μία βαθιά ανάλυση της κοινωνικής και πολιτικής πραγματικότητας της εποχής του που παραμένει, ωστόσο, έως και σήμερα επίκαιρη. Ένα έργο ποιητικό, τολμηρό, με αγωνία, σασπένς, ανατροπές που πραγματεύεται την αέναη διαμάχη του Καλού με το Κακό, «μιλάει» για την καλοσύνη και κατά πόσο αυτή μπορεί να «επιβιώσει» σε μια κοινωνία φαύλη και διεφθαρμένη, ένα έργο που προκαλεί τον θεατή να σκεφτεί. Δεν δίνει λύσεις ή απαντήσεις αλλά μας αφήνει ελεύθερους να καταλήξουμε σε δικά μας συμπεράσματα.
Ο Μπρεχτ γράφει ενώ ο Β΄ Παγκόσμιος πόλεμος είναι σε εξέλιξη και ο ίδιος εξόριστος, εκτός Γερμανίας. Μέσα από την παραβολή, την αλληγορία, την ιστορία της κεντρικής ηρωίδας, της καλοκάγαθης πόρνης Σεν Τε από το Σε Tσουάν, καταδεικνύει την ανθρώπινη φύση που πάλλεται ανάμεσα στο καλό και το κακό, τη λογική και το συναίσθημα, την εσωτερική παρόρμηση και τις κοινωνικές επιταγές.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Τετάρτη στις 19.00
Γενική είσοδος: 13€
Εκπτωτικό Εισιτήριο:11€ (πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)
Φοιτητικό – Μαθητικό: 9€
Πέμπτη (λαϊκή) για όλα τα θέατρα στις 20:30
Γενική είσοδος: 11€
Εκπτωτικό Εισιτήριο: 9€ (Φοιτητικό – Μαθητικό, Πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)
Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:00
Ζώνες Θεάτρου με διαβάθμιση στις τιμές των εισιτηρίων 21€, 18€, 15€, 13€ και περιορισμένος αριθμός θέσεων 7€
Εκπτωτικό Εισιτήριο: 12€ (Φοιτητικό – Μαθητικό, Πολύτεκνοι, Άνω των 65, Εκπαιδευτικών)
Ειδικές τιμές
Απαιτείται η αγορά των εισιτηρίων από τα ταμεία του ΚΘΒΕ και όχι ηλεκτρονικά. Κατά τις ημέρες Παρασκευή στις 21:00, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 19:00 στις μεγάλες σκηνές οι ειδικές τιμές ισχύουν για τις επιλεγμένες θέσεις των 13€
Live
Ο Παύλος Παυλίδης στη σκηνή του WE
Αλέκος Γεωργουλόπουλος – κιθάρα, synthesizers, φωνητικά
Αλέξης Σταυρόπουλος – τύμπανα, sample pads
Θανάσης Τζίνγκοβιτς – μπάσο, κιθάρα, φωνητικά
Aki Rei – πλήκτρα, κιθάρα, φωνητικά
Παύλος Παυλίδης
WE
20 Απριλίου 2024
Τηλέφωνο: 2310284700 / Site
Early Bird: 13€
Προπώληση: 15€
Ταμείο: 18€
Οι πόρτες ανοίγουν: 21.00
Ο Γιάννης Πάριος στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
O Γιάννης Πάριος στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης. Πάντα διαχρονικός καθηλώνει τον καθένα μας με Τραγούδια χιλιοειπωμένα κι όμως, συνεχίζουν να κρατούν αμείωτο ενδιαφέρον, να συγκινούν, να καθηλώνουν μικρούς και μεγάλους και να ζωντανεύουν αναμνήσεις και οράματα!
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΡΙΟΣ: ο τραγουδιστής που υμνεί τον έρωτα και σαγηνεύει την ψυχή μας , πάντα διαχρονικός καθηλώνει τον καθένα μας με τραγούδια χιλιοειπωμένα κι όμως, συνεχίζουν να κρατούν αμείωτο ενδιαφέρον, να συγκινούν, να καθηλώνουν μικρούς και μεγάλους και να ζωντανεύουν αναμνήσεις και οράματα!
Τα λόγια περισσεύουν όταν κατακλύζονται από δεκάδες συναισθήματα που μόνο ένας τεράστιος τραγουδιστής θα μπορούσε να τα βγάλει… Ήχοι, μελωδίες και μια μοναδική καταπληκτική φωνή θα ανταμωθούν με όλους μας για μία μοναδική μουσική συνάντηση.
info
18 & 19 Απριλίου 2024
Ώρα έναρξης 21.30
Συναυλία με τον Γιάννη Πάριο – «Έρωτας είναι θαρρώ»
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, Αίθουσα Φίλων Μουσικής
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Τηλέφωνα επικοινωνίας για τις θέσεις ΑΜΕΑ είναι 2310 895938-9
Προπώληση εισιτήριων στο more.com
Οι Polkar ζωντανά
Ρομαντικά γιουκαλίλι, στρας, χάλκινα σε παροξυσμό, εσώρουχα στον αέρα, καψουροτράγουδα, τσίτα μπόμπα σουξεδάκια, εξωφρενικά ρεφρέν και αβάσταχτες ερωτικές ιστορίες… σε ένα βράδυ που συνδυάζει το party με το θέατρο και επανεκτελέσεις αγαπημένων τραγουδιών χωρίς έλεος μέχρι τα δικά τους τραγούδια που αποκτούν ολοένα και περισσότερους φανατικούς ακροατές στο διαδίκτυο.
Τους πήρε 10 χρόνια αλλά συνέβη!
Rockstar Tour σε όλη την Ελλάδα!
Τα λέμε εκεί αγάπες,
Polkar»
info
Mylos Club Thessaloniki, Ανδρέου Γεωργίου 56
Παρασκευή 19 Απριλίου 2024 στις 21:00
Εισιτήρια: more.com
Ο Νίκος Πορτοκάλογλου ζωντανά στη Θεσσαλονίκη
Ο Νίκος Πορτοκάλογλου, ένας από τους κορυφαίους μουσικούς και τραγουδοποιούς της χώρας μας, στήνει και φέτος μια μουσική παράσταση στηριγμένη στα πιο αγαπημένα τραγούδια του αλλά και σε τολμηρούς συνδυασμούς ελληνικών και ξένων εμβληματικών τραγουδιών με τον ιδιαίτερο τρόπο που το κάνει στην τηλεοπτική του εκπομπή, το «Μουσικό Κουτί», και έρχεται στο Block 33, την Παρασκευή 19 και το Σάββατο 20 Απριλίου.
Ο Νίκος Πορτοκάλογλου μαζί με τους εξαιρετικούς συνεργάτες του, γίνεται η παρέα όλων μας κάθε Τετάρτη μέσα από την πολύ επιτυχημένη εκπομπή «ΜΟΥΣΙΚΟ ΚΟΥΤΙ» στην ΕΡΤ1. Εμπνευστής και δημιουργός της εκπομπής, ο Νίκος Πορτοκάλογλου συναντά εκλεκτούς καλεσμένους και μοιράζεται πρωτότυπες διασκευές αγαπημένων τραγουδιών, στήνοντας κάθε εβδομάδα ένα μοναδικό τηλεοπτικό live.
Μαζί του, η Βίκυ Καρατζόγλου, μία από τις νεότερες αναγνωρίσιμες γνήσιες λαϊκές φωνές, που έχει ήδη χαράξει μία ιδιαίτερη πορεία στο χώρο της ελληνικής μουσικής σκηνής. «Τρία λεπτά και κάτι» ο τίτλος του νέου της άλμπουμ που κυκλοφορεί από την Panik Records, με πολλούς σημαντικούς συντελεστές και έναν φρέσκο ήχο που αγκαλιάζει τα λαϊκά της στοιχεία και μπλέκει ομοιόμορφα με τα τραγούδια και την αισθητική του Νίκου.
Ο Βύρων Τσουράπης, πιστός συνοδοιπόρος του Νίκου Πορτοκάλογλου τα τελευταία χρόνια στις ζωντανές εμφανίσεις του, έχει γίνει ευρύτερα γνωστός μέσα από το «Μουσικό Κουτί», ως μέλος της μπάντας της εκπομπής. Φέτος, ταξιδεύει έχοντας στις αποσκευές του τα όμορφα τραγούδια του από τον προσωπικό του δίσκο «Λέξεις Μακρόσυρτες».
Την ομάδα συμπληρώνει η πολύχρωμη και δυναμική μπάντα του Νίκου Πορτοκάλογλου, οι ”Ευγενείς Αλήτες”.
info
Παρασκευή 19 Απριλίου 2024 & Σάββατο 20 Απριλίου 2024
Εισιτήρια Oρθίων: 15 ευρώ
Καθήμενων: 20 ευρώ
Μετά την αγορά των εισιτηρίων καθημενων, απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση
Τηλέφωνα Κρατήσεων 6949 809824 & 2310 533533
Πρώτο ποτό τραπέζι: 10 ευρώ/Δεύτερο ποτό 8 ευρώ
Απλή φιάλη: 80 ευρώ
Σπέσιαλ φιάλη: 100 ευρώ
Φιάλη κρασί 2 ατόμων: 30, 35, 40 ευρώ
Τιμές μπαρ
8 ευρώ το ποτό
5 ευρώ η μπύρα
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
ΜORE.COM/ΣΑΡΩΘΡΟΝ/PUBLIC
BLOCK 33: 26ης Οκτωβρίου 33
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ/ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 6949 809824 & 2310 533533
O Γιώργος Ρους επιστρέφει στη σκηνή του Καφωδείου
Διανύοντας την τρίτη χρονιά από μια σειρά άκρως επιτυχημένων εμφανίσεων σε όλη τη χώρα με απανωτά sold out σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, ο Γιώργος Ρους επιστρέφει για ακόμα μια φορά στο Καφωδείο Ελληνικό upstairs την Κυριακή 21 και τη Δευτέρα 22 Απριλίου (λόγω αυξημένης ζήτησης), για να παρουσιάσει το μοναδικό του μουσικό story telling, μια μουσική παράσταση που πηγάζει από την ψυχή!
Πολυτάλαντος και ρομαντικός, γεμίζει κάθε φορά τη σκηνή με θετική ενέργεια, φέρνοντας το κοινό όχι μόνο κοντά, αλλά κάνοντας το να μετέχει κι αυτό σε μια μυσταγωγική μουσική εμπειρία. Η έμπνευση έρχεται μέσα από εικόνες της καθημερινότητας και κάθε του τραγούδι είναι μια ιστορία με ήρωες και πάθη που κεντρίζουν το ενδιαφέρον. Το αποτέλεσμα κάθε παράστασης είναι ένα μεγάλο «μαζί».
Συστήθηκε στο ευρύ κοινό ως Rous το 2010, μέσα από τη μεγάλη ραδιοφωνική επιτυχία «Εξαιρέσεις», που ανακηρύχθηκε τραγούδι της χρονιάς, δίνοντας του μία θέση ανάμεσα στους καλύτερους πρωτοεμφανιζόμενους καλλιτέχνες. Αμέσως μετά ακολούθησε ο πρώτος του ομώνυμος δίσκος. Το «Κόκκινο φως», οι «Μαριονέτες», το «Άδικο στο σώμα», το «Όλοι χορεύουν με την Κ», η «Ιδιαίτερη σχέση», μας οδήγησαν πιο βαθιά στον κόσμο του, αποκαλύπτοντας έναν καλλιτέχνη με ξεχωριστό μουσικό στίγμα, δίνοντας αργότερα τη σκυτάλη σε τραγούδια όπως το «Λουλούδι του δρόμου», «Εσύ», «Γκύζη», «Από μια θάλασσα άλλη», «Ποια αγάπη» κ.ά. με την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ του «Rous II» (2017).
Έχει συνεργαστεί με σπουδαία ονόματα του ελληνικού τραγουδιού, τόσο στη σκηνή, όσο και ως τραγουδοποιός, όπως, Χάρις Αλεξίου, Γιάννης Κότσιρας, Χρήστος Θηβαίος κ.ά.
Παραγωγή – Management: Cricos
info
Κυριακή 21 και Δευτέρα 22 Απριλίου 2024
Καφωδείο Ελληνικό (upstairs)
Ελευθερίου Βενιζέλου 45, κέντρο, Θεσσαλονίκη
Δραστηριότητες
Η Ολυμπιακή Φλόγα στο Ολυμπιακό Μουσείο Θεσσαλονίκης
18ος Διεθνής Μαραθώνιος ‘Μέγας Αλέξανδρος’ στη Θεσσαλονίκη
Η Θεσσαλονίκη και η Μακεδονία στα καλύτερά τους, με τον 18ο Διεθνή Μαραθώνιο ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ να υποδέχεται 17.000 δρομείς!
Πλησιάζει η ωραιότερη στιγμή της χρονιάς για τη Θεσσαλονίκη, που θα υποδεχτεί ένα ανθρώπινο ποτάμι 17.000 δρομέων την Κυριακή 21 Απριλίου και θα προσφέρει ξεχωριστές εμπειρίες μέσα από τον 18ο Διεθνή Μαραθώνιο ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ.
Η αντίστροφη μέτρηση έχει αρχίσει για τη διεξαγωγή του 18ου Διεθνούς Μαραθωνίου “Μέγας Αλέξανδρος”, με αφετηρία την Πέλλα και τερματισμό τη νέα παραλία Θεσσαλονίκης. Στο περιθώριο της σημαντικής διοργάνωσης, πέραν του κλασικού μαραθωνίου των 42 χιλιομέτρων, θα πραγματοποιηθούν άλλοι τρεις δρομικοί αγώνες.
Ο Διεθνής Μαραθώνιος “ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ”, καλύπτει τη διαδρομή από την Πέλλα, την αρχαία πρωτεύουσα της Μακεδονίας και γενέτειρα του Μεγάλου Αλεξάνδρου, έως την Θεσσαλονίκη τη σύγχρονη ελληνική μητρόπολη της. Ο Μαραθώνιος που φέρει ως σύμβολο, ένα από τα πλέον αναγνωρίσιμα πρόσωπα της ανθρωπότητας, τον Μ. Αλέξανδρο, δεν είναι απλά ένα μεγάλο και διεθνές αθλητικό γεγονός, αλλά μια διαδρομή στην ιστορία, μια διαδρομή γεμάτη Ελλάδα, από τον αρχαίο Ελληνικό πολιτισμό στο σήμερα.
Ο πρώτος Διεθνής Μαραθώνιος “ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ” διεξήχθη την 16η Απριλίου 2006 και ήταν η απόρροια του οράματος αθλητικών, κοινωνικών και πολιτιστικών φορέων από όλη την Ελλάδα. Ο Μ.Ε.Α.Σ ΤΡΙΤΩΝ Θεσσαλονίκης, αδειοδοτήθηκε από την Παγκόσμια Ομοσπονδία Στίβου (IAAF) και υπό την αιγίδα του ΣΕΓΑΣ, της Ε.Ο.Ε, της Ελληνικής Εθνικής Επιτροπής για την UNESCO, καθώς και με τη συνεργασία πλήθους φορέων, θεσμικών υποστηρικτών, διοργανώνει το κορυφαίο για την Βόρεια Ελλάδα γεγονός, με αθλητική, κοινωνική, πολιτιστική, περιβαλλοντική, τουριστική και πάνω απ΄ όλα ιστορική σημασία, εξαιρετικό πρεσβευτή της πόλης μας, της Μακεδονίας μας και της χώρας μας, σ΄ όλο τον πλανήτη.
Ο Διεθνής Μαραθώνιος είναι μέλος της Διεθνούς Ένωσης Μαραθωνίων (AIMS), εντάσσεται ανελλιπώς στο ετήσιο επίσημο διεθνές καλεντάρι, αποκλείοντας παράλληλα το δικαίωμα οποιουδήποτε άλλου Μαραθωνίου παγκόσμια, να χρησιμοποιήσει το όνομα του Μεγάλου Αλεξάνδρου.
Ο 18ος Διεθνής Μαραθώνιος «ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ» – bwin, θα πραγματοποιηθεί την Κυριακή 21 Απριλίου 2024 , πλαισιωμένος από τους Δρόμους Υγείας και Δυναμικού Βαδίσματος 5.000μ. και 10.000μ..
Ανθοέκθεση του Δήμου Αμπελοκήπων–Μενεμένης
Με χρώματα, αρώματα, λουλούδια και φυτά θα γεμίσει και φέτος ο Δήμος Αμπελοκήπων–Μενεμένης με την «ΑΝΘΟΕΚΘΕΣΗ 2024» που θα διεξαχθεί για ακόμη μία χρονιά στο χώρο του πρ. στρατοπέδου «ΜΕΓΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ» από τις 18 έως τις 28 Απριλίου 2024. Παράλληλα, ο δήμος μας ετοίμασε και παρουσιάζει ένα πλούσιο πρόγραμμα πολιτιστικών εκδηλώσεων για όλες τις ηλικίες και για όλα τα γούστα.
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Πέμπτη 18/4 στις 7:30μ.μ. από το Δήμαρχο Αμπελοκήπων-Μενεμένης Λάζαρο Κυρίζογλου.
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινές: 09.00 -14.00 & 17.00 -22.00, Σάββατο – Κυριακή 09.00-22.00.
Ήρθε η ώρα να βάλουμε το χρώμα στη ζωή μας υιοθετώντας λουλούδια και φυτά αλλά και διασκεδάζοντας με το ποικίλο μουσικοχορευτικό πρόγραμμα που έχει επιμεληθεί η Αντιδημαρχία Πολιτισμού.
Είσοδος Ελεύθερη/άνετο πάρκινγκ.
«Λίγο Φαΐ για τον Δρόμο»: Μια βιωματική διαδρομή στους δρόμους της πόλης
Η εταιρεία θεάτρου ΓΚΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ και η ομάδα πολιτιστικών διαδρομών THESSALONIKI WALKING TOURS διοργανώνουν το βιωματικό project «Λίγο φαΐ για τον δρόμο», προσεγγίζοντας με ανατρεπτικό και συμπεριληπτικό τρόπο μία από τις πιο συγκλονιστικές στιγμές της πρόσφατης, σκοτεινής ιστορίας της Θεσσαλονίκης: τον εκτοπισμό και τη δολοφονία των Εβραίων συμπολιτών μας στο Άουσβιτς.
Στις 9 Απριλίου του 1941, οι Ναζί καταλαμβάνουν τη Θεσσαλονίκη, με την πόλη να βιώνει την πρωτοφανή γερμανική κατοχική τρομοκρατία και τον σχεδόν ολοκληρωτικό αφανισμό του «διαφορετικού» στοιχείου. Αντί να γίνει κραυγή, το μεγάλο αυτό τραύμα μεταφέρεται από γενιά σε γενιά σαν ψίθυρος και χάνεται μέσα σε θραυσματικές αφηγήσεις και αοριστολογίες, με αποτέλεσμα οι νεότεροι να μην γνωρίζουν σε ποια πόλη ζουν και ποια γεγονότα την άλλαξαν για πάντα.
Ετοιμάζοντας με φροντίδα «Λίγο φαΐ για τον δρόμο» και στοχεύοντας στην ενίσχυση της συλλογικής μνήμης των κατοίκων της πόλης, η ΓΚΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ και η THESSALONIKI WALKING TOURS ενώνουν τα κομμάτια της χαμένης ιστορίας και προσκαλούν τους κατοίκους της Θεσσαλονίκης σε μια μοναδική, βιωματική διαδρομή που περιλαμβάνει 3 σταθμούς:
Σταθμός Πρώτος: Δυτικά του κέντρου της πόλης
Η βιωματική διαδρομή ξεκινά με μια περιπατητική αφήγηση στα δυτικά του κέντρου της πόλης από τη δημοσιογράφο Εύη Καρκίτη, αναζητώντας τα ορατά αλλά και τα αόρατα ίχνη του εκτοπισμού των Εβραίων συμπολιτών μας προς το γκέτο Χιρς και τον Παλαιό Σιδηροδρομικό Σταθμό, από όπου, τον Μάρτιο του 1943, αναχώρησαν τα πρώτα τρένα για το Άουσβιτς. Με τη χρήση ατομικών ακουστικών μέσων και τη βοήθεια της τεχνολογίας ΑΙ, μεταφερόμαστε νοερά στη συνταρακτική εκείνη εποχή, μέσα από τις φωνές των ανθρώπων: εκείνων που έφυγαν, εκείνων που έμειναν και εκείνων που δεν ήθελαν να γνωρίζουν. Έτσι, το χαμένο στις σκιές και τη λήθη παρελθόν ζωντανεύει στο παρόν και γίνεται κάτι που μπορούμε να αγγίξουμε, να νιώσουμε, να κατανοήσουμε.
Σταθμός Δεύτερος: Λεωφορείο
Επιβιβαζόμαστε σε ένα λεωφορείο-χώρο μνήμης, το οποίο μας μεταφέρει από τον Παλαιό Σιδηροδρομικό Σταθμό σε μια σκοτεινή βιομηχανική αποθήκη στα δυτικά της πόλης. Με τη χρήση των ατομικών ακουστικών, ακολουθούμε νοερά την πορεία των συμπολιτών μας προς το Άουσβιτς.
Σταθμός Τρίτος: Μια σκοτεινή αποθήκη στα δυτικά της πόλης
Η αποθήκη είναι ο τρίτος και τελευταίος σταθμός της διαδρομής μας, η οποία ολοκληρώνεται με μια ξεχωριστή παράσταση, σε πρωτότυπο κείμενο του Κωνσταντίνου Μαυρόπουλου και σε σκηνοθεσία Χρήστου Παπαδημητρίου, που αναδεικνύει την οικουμενικότητα όχι μόνο του Ολοκαυτώματος, αλλά συμπεριληπτικά των φυλετικών, ταξικών και κοινωνικών διαχωρισμών.
Πιστό στα γεγονότα, το «Λίγο φαΐ για τον δρόμο» αποτελεί μία ξεχωριστή εμπειρία για τον θεατή και στοχεύει στη διαχείριση του τραύματος που άλλαξε διά παντός την ταυτότητα της Θεσσαλονίκης.
*Κατά τη διάρκεια της βιωματικής διαδρομής, ακούγονται αποσπάσματα από την «Τζιοκόντα» του Νίκου Κοκάντζη, καθώς και έργων των Γιώργου Ιωάννου, Ντίνου Χριστιανόπουλου, Dante Alighieri, Friedrich Nietzsche, Γιτσχάκ Κατσνέλσον κ.ά.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Πρωτότυπο Κείμενο: Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος
Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Χρήστος Παπαδημητρίου
Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Καβαλιώτη
Φωτισμοί: Διονύσης Καραθανάσης
Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Χρύσα Λαζαριώτου – Χρήστος Γκουγκούμας
Τεχνική Επιμέλεια – Κατασκευές: Γιώργος Μαυρόπουλος
Φωτογραφίες – Trailer: Γιώργος Κόγιας
Σχεδιασμός αφίσας: Can Temizgezek
Οργάνωση Παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Λία Κεσοπούλου
Παραγωγή: ΓΚΡΑΝ ΓΚΙΝΙΟΛ ΑΜΚΕ
Το project «Λίγο φαΐ για τον δρόμο» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού. Under the auspices and with the financial support of the Ministry of Culture.
Αρωγός – Συμπαραστάτης: Δήμος Κορδελιού Ευόσμου
Ερμηνεύουν:
Διονύσης Καραθανάσης
Μαρία Κατσιά
Ιωάννα Λαμνή
Στάθης Μαυρόπουλος
Ιωάννα Σιδηροπούλου
Σάββας Τραπεζάνογλου
Τραγούδι – Φωνητικά: Χρύσα Λαζαριώτου
Μουσική επί σκηνής: Χρήστος Γκουγκούμας
Αφήγηση: Εύη Καρκίτη
info
Ημερομηνίες & ώρα: Από τις 19 Απριλίου έως τις 26 Μαΐου 2024, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 19:30
Διάρκεια διαδρομής: 125 λεπτά
Σημείο συνάντησης/εκκίνησης: Βίλα Πετρίδη, Αναγεννήσεως 10
Σημαντικό: Μετά την ολοκλήρωση της βιωματικής διαδρομής, το λεωφορείο θα επιστρέψει τους συμμετέχοντες στο σημείο εκκίνησης.
Τιμή εισιτηρίου: 20 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/ligo-fai-gia-ton-dromo-1/
Σημαντικό: Σε κάθε διαδρομή μπορούν να συμμετέχουν αυστηρά 50 άτομα. Για τον λόγο αυτό, είναι απαραίτητη η προκράτηση θέσεων και η προαγορά εισιτηρίων μέσω more.com. Δεν υπάρχει δυνατότητα αγοράς εισιτηρίων από το σημείο συνάντησης/εκκίνησης της διαδρομής.
Πληροφορίες: 6986818052, [email protected], [email protected]
Σινεμά
IN-EDIT Festival σε σινέ Βακούρα και Μακεδονικόν
Το φεστιβάλ IN-EDIT συμπληρώνει φέτος τα 10 χρόνια συνεχούς παρουσίας του στη χώρα μας και η Θεσσαλονίκη ετοιμάζεται να υποδεχτεί τον Μάιο και πάλι ιστορίες και μουσικές απ’ όλον τον κόσμο.
Στο πλαίσιο των εορτασμών για τα 10 χρόνια του IN-EDIT GREECE στη Θεσσαλονίκη, και σε συνεργασία με τους κινηματογράφους, Cine Βακούρα και Μακεδονικόν, από τις 17 έως τις 27 Απριλίου, το IN-EDIT ανοίγει την ταινιοθήκη του για μια βουτιά στο παρελθόν και το κοινό της πόλης θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει δέκα μουσικά ντοκιμαντέρ, τα οποία πλημμύρισαν τις κινηματογραφικές αίθουσες μέσα στο πέρασμα των χρόνων.
Η αντίστροφη μέτρηση ξεκινά με τον Nick Cave που μας μιλά για τις 20.000 μέρες του πάνω στη γη. Ακολουθεί ο Kurt Cobain με το Montage of Heck που αποτελεί την πιο συναισθηματική και ολοκληρωμένη εξερεύνηση της ψυχής του. Την τρίτη ημέρα η Brit Pop σκηνή εκπροσωπείται από τους Pulp («PULP: A Film about Life, Death and Supermarkets»). Παλιοί φίλοι, παιδιά, ενθουσιώδεις θαυμαστές και ψαράδες από το Sheffield, μιλούν για το συγκρότημα των common people σε ένα απολαυστικό φιλμ. Την πρώτη Κυριακή του αφιερώματος, το Sacred Triangle αφηγείται την τριετή, μεγαλειώδη συνύπαρξη της “Αγίας Τριάδας”: David Bowie, Iggy Pop και Lou Reed.
Τη Δευτέρα 22 Απριλίου μεταφερόμαστε στο Μακεδονικόν για να παρακολουθήσουμε το παζλ της ζωής του επιδραστικότερου ίσως πιανίστα της τζαζ σκηνής, Bill Evans (Bill Evans: Time Remembered).
Την Τρίτη, 23 Απριλίου στο Radiohead Meeting People is Easy του Γκραντ Τζι, παρακολουθούμε την περίοδο της προώθησης του δίσκου «OK Computer» -που παρουσίασαν οι Radiohead το 1997- μέσα από ένα κολάζ βίντεο κλιπ, ήχων και παρασκηνιακών διαλόγων καθώς το συγκρότημα βρίσκεται σε παγκόσμια περιοδεία.
Μια μεγάλη στιγμή στην ιστορία του In-Edit δίνει έμφαση στην ίδια τη φύση του φεστιβάλ το Searching for Sugar Man που αμέσως μετά την παρουσία του στο φεστιβάλ κέρδισε το όσκαρ ντοκιμαντέρ. Την Τετάρτη 24 Απριλίου παρακολουθούμε ένα ντοκιμαντέρ που είναι περισσότερο μία ταινία γεμάτη ενέργεια, αλλά και μία σκοτεινή ταινία μυστηρίου για τον Sixto Rodriguez.
Μια μέρα μετά ανεβαίνει στη σκηνή η βασίλισσα της τζαζ. Για την αυτοκρατορική θέση και κεφαλαιώδη σημασία της Billie Holiday στην ιστορία της μουσικής έχουν γραφτεί πολλά. Για την ταραχώδη και τραγική ζωή της, όμως, τα ερωτηματικά παραμένουν άφθονα μέχρι σήμερα. Τις απαντήσεις επιχειρεί να δώσει αυτό το πολύτιμο ντοκιμαντέρ την Πέμπτη 25 Απριλίου.
Στο προτελευταίο φιλμ ο μικρός αδερφός του Matt Berninger (The National) συνοδεύει το συγκρότημα σε μία περιοδεία τους και καταγράφει τη θλιβερή του πορεία μέχρι να τον διώξουν. Δεν πρόκειται για μία σκηνοθετημένη παρωδία αλλά για μία γλυκόπικρη ματιά στο ταλέντο και τη (φθαρμένη) σχέση ανάμεσα στα αδέρφια, ανάμεσα στην επιτυχία και την αποτυχία.
Στο κλείσιμο της αντίστροφης μέτρησης στις 27 Απριλίου, θα παρακολουθήσουμε τον Joe Strummer της εποχής πριν, κατά τη διάρκεια αλλά και μετά τους Clash, στο συγκλονιστικό και ιστορικό φιλμ του Julien Temple: «Joe Strummer: The Future Is Unwritten».
**Μετά από κάθε ταινία, ακολουθεί μουσικό αφιέρωμα σε γνωστά venues της πόλης.
In-Edit: Το πρόγραμμα των προβολών
17/4 20000 days on Earth
18/4 Cobain: Montage of Heck
20/4 Pulp: A Film About Life, Death and Supermarkets
21/4 The Sacred Triangle; Bowie, Iggy & Lou 1971-73
22/4 Bill Evans/Time Remembered
23/4 Radiohead meeting people is easy
24/4 Searching The Sugar Man
25/4 Billie Holiday
26/4 The National – Mistaken for Strangers
27/4 Joe Strummer: The Future is Unwritten
Επιμέλεια-Οργάνωση: Parenthesis
info
17-27 Απριλίου 2024
Cine Βακούρα, Κινηματογράφος Μακεδονικόν
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Μπορείτε να προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας online μέσω της more.gr στο https://shorturl.at/gQWY3 και από τα εκδοτήρια του κινηματογράφου Βακούρα και του κινηματογράφου Μακεδονικόν, κόστος εισιτηρίου, κανονικό: 6 €
Παρακολουθήστε όλα τα νέα του IN-EDIT Greece εδώ:
Eπίσημη ιστοσελίδα: www.in-edit.gr
Facebook page: www.facebook.com/InEditGreece
Instagram: https://www.instagram.com/ineditgreece_skg/
Εξαήμερο αφιέρωμα στον Κορεάτικο Κινηματογράφο
Η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης ολοκληρώνει τις δράσεις της για τη φετινή κινηματογραφική σεζόν με το συναρπαστικό αφιέρωμα K-Crime, το οποίο θα διεξαχθεί από τις 18 έως τις 23 Απριλίου 2024, στο αγαπημένο σινεφίλ στέκι της αίθουσας Σταύρος Τορνές, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό να απολαύσει δέκα σπουδαίες δημιουργίες του σύγχρονου κορεατικού σινεμά. Το αφιέρωμα που πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη της Ελλάδος θα παρουσιαστεί στην Αθήνα από τις 15 έως τις 19 Μαΐου 2024.
Η ταινία που ανέδειξε τον Μπονγκ Τζουν-χο πολύ πριν τον οσκαρικό θρίαμβο του Parasites, το αριστουργηματικό Memories of Murder, μια σκοτεινή καταβύθιση στην ανθρώπινη εμμονή, στις ανεξήγητες ρίζες του κακού, αλλά και στο μάταιο κυνήγι μιας αλήθειας που συνεχώς μας διαφεύγει, θα σηματοδοτήσει την έναρξη του αφιερώματος την Πέμπτη 18 Απριλίου, ενώ αμέσως μετά τη λήξη της προβολής θα ακολουθήσει K-pop Party στο Ύδρο (Ναυάρχου Κουντουριώτη 11).
Ο Νέος Κορεατικός Κινηματογράφος έκανε την εμφάνισή του στα τέλη της δεκαετίας του ’90, ως επιστέγασμα μιας εποχής οικονομικής άνθησης και φιλελευθεροποίησης της κορεατικής κοινωνίας, η οποία όμως συνοδεύτηκε από ακραίες οικονομικές ανισότητες. Εξειδικευμένα περιοδικά, ραδιοφωνικές εκπομπές για το σινεμά, κινηματογραφικές λέσχες (όπως η περίφημη Yellow Door του Μπονγκ Τζουν-χο), αλλά και φεστιβάλ υψηλού κύρους, με πρώτο στη λίστα εκείνο του Μπουσάν οδήγησαν στην εγχώρια και διεθνή εκτόξευση του κορεατικού σινεμά.
Συνδυάζοντας τα μοτίβα-δάνεια από το αμερικανικό σινεμά και την ευρωπαϊκή αισθητική, αλλά με το βλέμμα στραμμένο στις αθέατες και λιγότερο φωτεινές όψεις της κορεατικής κοινωνίας, ο Νέος Κορεατικός Κινηματογράφος απέκτησε το δικό του ξεχωριστό ύφος και καταστατικό, με αιχμή του δόρατος το είδος των crime movies, το οποίο απέκτησε πολύ γρήγορα τεράστια απήχηση και δημοφιλία. Χρησιμοποιώντας την εξιχνίαση ενός εγκλήματος και την απόδοση δικαιοσύνης ως συμβολική αφετηρία, οι ταινίες του αφιερώματος της Ταινιοθήκης ακτινογραφούν μια ολόκληρη εποχή μετάβασης και αναζήτησης ταυτότητας, εξερευνώντας τις ηθικές συνιστώσες και τους άγραφους νόμους της πολυσύνθετης κοινωνικής και πολιτισμικής πραγματικότητας της Νότιας Κορέας.
Ρίχνοντας μια ματιά στις υπόλοιπες ταινίες του αφιερώματος, πέρα από το αριστουργηματικό Memories of Murder, συναντούμε αρχικά το στιλιζαρισμένο κομψοτέχνημα Asura: A City of Madness που μάς μεταφέρει στην καρδιά μιας pulp εικονογραφίας αίματος και βίας, ενώ το απολαυστικό A Bittersweet Life εξιστορεί μια ιστορία συντριβής και πτώσης, βγαλμένη από τα πιο εφιαλτικά νουάρ μονοπάτια. Το, βραβευμένο με Χρυσό Λέοντα, Pietà, μία από τις σπουδαιότερες στιγμές στην καριέρα του πρόωρα εκλιπόντος Κιμ Κι-ντουκ, διαπλέκει θρησκευτικούς συμβολισμούς και προαιώνιους μύθους, συνθέτοντας ένα ιδανικό ντουέτο με το -ποπ σημείο αναφοράς της εποχής μας- Lady Vengeance, που κλείνει ιδανικά την Τριλογία της Εκδίκησης του Παρκ Τσαν-γουκ.
Το Veteran αποτυπώνει μια δονκιχωτική μάχη ενός μοναχικού υπερασπιστή της δικαιοσύνης απέναντι στα πλοκάμια της διαφοράς, ενώ το Mother (η δικαιωματική δεύτερη παρουσία του Μπονγκ Τζουν-χο στο αφιέρωμα) χαρτογραφεί το εφιαλτικό ταξίδι μιας απελπισμένης μητέρας προς τη μάταιη και ημιτελή λύτρωση. Το, βασισμένο σε αληθινά γεγονότα, Han Gong-ju εξερευνά το αγιάτρευτο τραύμα ενός αποτρόπαιου εγκλήματος έμφυλης βίας, ενώ από παρόμοια αφετηρία εκκινεί και το ανατριχιαστικό I Saw the Devil, όπου τα όρια ανάμεσα στον θύτη και το θύμα θολώνουν ανεπιστρεπτί και επικίνδυνα. Τέλος, το The Wailing μάς προσκαλεί σε ένα δυστοπικό ταξίδι απέναντι στον πιο ζοφερό αντίπαλο: τα καλά κρυμμένα ανθρώπινα σκοτάδια.
Πρόγραμμα προβολών
Πέμπτη 18 Απριλίου
Memories of Murder – 20:00
Παρασκευή 19 Απριλίου
Asura: The city of madness – 18:45
A Bittersweet Life – 21:15
Σάββατο 20 Απριλίου
Pietà – 19:00
Lady Vengeance – 21:00
Κυριακή 21 Απριλίου
Veteran – 18:45
Mother – 21:15
Δευτέρα 22 Απριλίου
Han Gong-ju – 19:00
I Saw the Devil – 21:15
Τρίτη 23 Απριλίου
The Wailing – 20:00
Δείτε τις ταινίες του αφιερώματος
Για το παιδί
Παιδική αστροπορία στο Σειχ Σου
Οι Hikers πραγματοποιούν την συναρπαστική παιδική αστροπορία στο δάσος του Σέιχ Σου!
Κατά την πεζοπορία τα παιδιά σχηματίζουν ξεχωριστό group, και οι γονείς ένα δεύτερο group που ακολουθεί καθ’ όλη τη διάρκεια της δραστηριότητας.
Σάββατο 20 Απριλίου 2024
Περισσότερες πληροφορίες για τον τόπο συνάντησης θα βρείτε ΕΔΩ
Διοργανωτής: Hikers Thessaloniki
